8 De Marzo, DíA De La Mujer. Mujer E Historia Del Arte

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  • 1. 8 DE MARZO, DÍA DE LA MUJER TRABAJADORA.LA MUJER,LA MUJER ARTISTA Y LA HISTORIA DEL ARTE
  • 2. ALGUNAS PREGUNTAS….
    • ¿Por qué no conocemos "grandes" artistas mujeres en la Historia del Arte?
    • ¿Tienen la misma capacidad creativa y artística los hombres y las mujeres?
    • ¿Existen diferencias entre artistas masculinos y femeninos?
    • ¿Cómo se han introducido la mujeres en este mundo masculino, sexista y jerarquizado del arte y la creación?
    • ¿Cómo han expresado sus visiones de mujeres, feministas y cómo han contribuido a revolucionar la noción de arte?
  • 3.
    • Si no conocemos el nombre de " grandes " mujeres artistas no es sólo debido al hecho de quela Historia del Arte haya sido escrita por hombres . No podemos olvidar queel rol doméstico , reservado tradicionalmente a la mujer, leha impedido acceder a una educación artística completay, también, la posibilidad de ser creadora remunerada activa en el mercado artístico.
  • 4. LA MUJER COMO “OBJETO” DEL ARTE
  • 5. La mujer comosujetodel arte
    • Laspintoras y escultorashan sido sistemáticamente presentadas en los manuales de historia del arte de una forma marginal (si es que han sido citadas), lo que podría hacernos pensar que apenas habían existido, mientras quecomoobjetoeran ampliamente representadas en cuadros, esculturas y demás manifestaciones artísticas de todos los tiempos.
  • 6. Lavinia FontanaAUTORRETRATO (1577) Lo cierto es que sí ha habido grandes artistas, pero no han sido reconocidas como tales ni valoradas por la posteridad. Muchas pinturas realizadas por mujeres fueron inicialmente atribuidas a varones, lo que indicaría que no hay diferencias objetivas entre el arte realizado por mujeres o por hombres, perocuando se verifica que la autora es una mujer, baja mucho el valor económico y simbólico de la obra .
  • 7. Lavinia Fontana.La Sagrada Familia s. XVIVamos por ello a realizar un breve recorrido por la historia del arte constatando así su presencia y los obstáculos a los que tuvieron que enfrentarse y superar para poder dedicarse a aquello que verdaderamente deseaban.
  • 8. Lavinia Fontana. Retrato de familia. S. XVI
  • 9. Lavinia Fontana. Minerva desnuda. Según la tradición recogida porPlinio el Viejoen suHistoria Natural ,la pintura fue una invención femenina : la joven hija del alfarero Butades Sicyonius, trazó sobre un muro el contorno de la sombra del rostro de su amado cuando partía para lejanas tierras.
  • 10. El primer ejemplo documentado de una obra de arte firmada por una mujer se remonta sorprendentemente ala Alta Edad Media . Generalmente los artistas del medioevo no firmaban sus obras y tampoco lo hacían los autores de losmanuscritos iluminados , pero en el ejemplar delComentario del Apocalipsisde Beato de Liébana , que se conserva en la Catedral de Gerona (terminado en el 975), aparecen los nombres deEnde "pintora y sierva de Dios " ( pintrix et Dei adiutrix ) y del monje Emeterio. Hildegard de Bingen Scivias(1142-52)
  • 11. Artemisia Gentileschi Judith y su sirvienta 1612-1613 óleo sobre lienzo 114 x 93.5 cm Florencia En el siglo XV comenzó a producirse en Italia un cambio en la valoración social del artista, que se extendió luego por todo el Renacimiento y el Barroco. Los artistas empezaron a reivindicar que la pintura, la escultura y la arquitectura fuesen consideradas artes liberales ya que requerían una intensa actividad intelectual y espiritual que las alejaba del simple oficio mecánico y artesano al que estaban sujetas en la Edad Media con el sistema gremial.
  • 12. Artemisia GentileschiAutorretrato como alegoría de la pintura. 1630 óleo sobre lienzo 96,5 x 73,7 cm Royal Collection, Windsor En este momento la formación de los artistas requiere conocimientos de Geometría, Física, Aritmética y Anatomía, disciplinas que no se incluían en la formación de las mujeres . Empieza a ser fundamental también la copia del natural y concretamenteel dibujo del cuerpo humano desnudo , actividad por completo vedada a la mujer, quien, por otro lado, mantiene una absoluta dependencia del varón, accediendo a la profesión de la mano de un protector, un marido artista o un padre artista
  • 13. Artemisia Gentileschi , Judith degollando aHolofernes 1620 óleo sobre lienzo(199 x 162.5 cm) Uffizi, Florencia En estos casos las mujeresreciben la formación en el taller familiar(Lavinia Fontana, Artemisia Gentileschi, Luisa Roldán). Si por el contrario pertenecen a lanobleza o a la burguesíaadinerada (Sofonisba Anguissola),la formación humanística que se les proporcionaba incluía el aprendizaje del dibujo y la pintura al igual que la música , disciplinas que eran impartidas por maestros consagrados.
  • 14. Luisa Roldán(1656-1704).La muerte de María Magdalena.
  • 15. Sofonisba Anguissola Autorretrato La aceptación social de algunas pintoras se debió a que fueron damas de la corte, como por ejemploSofonisba Anguissola,en la corte española yLevina Teerlincen la inglesa.
  • 16. El juego de ajedrez, Sofonisba Anguissola
  • 17. Sofonisba Anguissola, Autorretrato
  • 18. Autorretrato. 1561.Sofonisba Anguissola
  • 19. Elizabeth I c. 1551Levina Teerlinc
  • 20. Judith Leyster Autorretrato , c. 1630
  • 21. Clara Peeters (1594-1657) Bodegón
  • 22. Giovanna Gazoni (1600-1670) Plato con judías blancas
  • 23. Rosalba Carriera(1675-1757) Autorretrato pintando el retrato de su hermana(1715) Elsiglo XVIIIfue una época de grandescambios y grandes revoluciones . Durante laIlustraciónse amplía poco a poco el campo profesional de las mujeres sobre todo en la enseñanza. La separación de los sexos y los diferentes programas educativos genera una mayor demanda de profesorado, preferentemente femenino, para las escuelas de niñas.
  • 24. Francoise Duparc(1726-1778) Mujer cosiendo Por otro lado, las clases acomodadas consideraban imprescindible en la educación de las jóvenes un cierto conocimiento de dibujo y pintura, así como de canto y música, por lo que muchas artistas se convierten en maestras de estas disciplinas acogiendo pupilas.
  • 25. Angelica Kauffmann (1741-1807) Dibujando en la Royal Academy(1778) A pesar de estos logros,la discriminación es manifiesta . Continúan las mujeres siendo mayoritariamenteexcluidas de las Academias y de los concursoscomo el prestigiosoPrix de Rome .
  • 26. Cornelia con su hijo.Angelica Kauffmann (1741-1807).
  • 27. Autorretrato.1782 Elisabeth-Louise Vigee-Lebrun (1755-1842) óleo sobre lienzo, 98 x 70 cm National Gallery, Londres Las mujeres que obtenían el privilegio de formar parte de las Academias(Angelica Kauffmann, Elisabeth Louis Vigée-Lebrun ) tenían prohibida la asistencia a las clases de desnudo. Esto dificultaba el acceso a una sólida formación, que incluía el estudio del natural, de la que sí disfrutaban en cambio sus colegas varones
  • 28. Rachel Ruysch(1664-1750) Roses, Convolvulus, Poppies, and Other Flowers in an Urn on a Stone Ledge(1745)
  • 29. Elisabeth-Louise Vigee-Lebrun (1755-1842)La condesa Golovin(1797-1800)Por este motivo las mujeres no podían consagrarse a géneros como la pintura de historia o mitológica, que implicaban un conocimiento pormenorizado del cuerpo humano, viéndose obligadas a cultivar géneros considerados "menores", como el retrato, el paisaje o la naturaleza muerta, a la vez que se les cerraban las puertas del éxito ya que en los Salones y concursos eran especialmente valorados los grandes temas históricos o mitológicos.
  • 30. Elisabeth-Louise Vigee-Lebrun(1755-1842) Retrato de Maria Antoineta con su hijo(1787) Tampoco tenían la facilidad de sus compañeros para realizar largosviajes al extranjeroque completasen su educación artística, porque era impensable que las mujeres viajasen sin la compañía de algún familiar o se mostrasen solas en público.
  • 31. Autorretrato con dos pupilas, Mademoiselle Marie Gabrielle Capet (1761–1818) y Mademoiselle Carreaux de Rosemond , 1785 Adélaïde Labille-Guiard(Francia, 1749–1803)
  • 32. Joven mujer dibujando , 1801 Marie-Denise Villers (Francia, 1774–1821)
  • 33. Rosa Bonheur(1822-1899) La doma de caballos (1853-55) En elsiglo XIXcrece el número de mujeres dedicadas al arte y se afirma en la sociedad la idea dela mujer artista , pero es un siglo de grandescontradiccionespues, si bien la mujer va adquiriendo derechos sociales, laborales, económicos, por otro ladoel restrictivo modelo femenino victoriano relega a la mujer al papel de esposa, madre y ángel del hogar .
  • 34. Lilly Martin Spencer (1822-1902) Mrs. Fithian(1869)Continúan teniendo los mismos problemas para acceder a las Academias, pero surge otro tipo de entidades de carácter más liberal como las sociedades de artistas en general y las asociaciones de mujeres artistas en particular, que se crean para defender, sobre todo en este último caso, los intereses de estas mujeres instituyendo premios y bolsas de estudio, organizando exposiciones y luchando contra la discriminación de los organismos oficiales
  • 35. Berthe Morisot (1841-1895)La madre y la hermana de la artista(1870)Con lavanguardia artística francesa , proliferan en París los talleres y escuelas que mantienen contacto con los focos de la bohemia y alguno de los cuales abren aulas femeninas como por ejemplo el Estudio de Charles Chaplin (donde estudia Mary Cassatt) o la Académie Julian. El Impresionismo atrae también a algunas mujeres como Berthe Morisot o Mary Cassatt, alumnas de Manet y Degas respectivamente.
  • 36. Joven de blanco Berthe Morisot
  • 37. Mary Cassatt(1844-1926)Lydia in a Loge, Wearing a Pearl Necklace (1879)
  • 38. Mary Cassatt"The Boating Party“
  • 39. Mary Cassatt(1844-1926)El baño(1891)
  • 40. Mary Cassatt(1844-1926)Madre e hijo(c. 1905)
  • 41. Lila Cabot Perry(1848-1933) Mujer con ramito de violetas(1910)
  • 42. Eva Gonzales (1859-1884) El encuentro
  • 43. Camille Claudel(1864-1943) Retrato deAuguste Rodin(1892)
  • 44. Suzanne Valadon (1865-1938)Adan y Eva(1909) Durante laprimera mitad del siglo XXlas mujeres se aproximan con entusiasmo al mundo de las vanguardias artísticas.Aparentemente las limitaciones que había sufrido la mujer a lo largo de toda la historia se habían superado : ya tiene acceso libre a las escuelas de pintura, pueden participar en exposiciones y concursos o copiar desnudos del natural,pero los prejuicios continúan instalados en la sociedad
  • 45. Vanessa Bell(1879-1961)Lytton Strachey(1912)Así vemos que las escuelas de arte están gestionadas por hombres, los críticos de renombre son hombres y los jurados de los concursos los componen hombres.
  • 46. Natalya Goncharova (1881-1962) Linen(1912)
  • 47. Georgia O'Keefe(1887-1986) Musica: rosa y azul(1919)La situación no ha cambiado mucho cuando el célebre fotógrafo Alfred Stieglitz debe defender el trabajo de su esposa, la pintoraGeorgia O’Keeffedurante la presentación de una exposición de la obra de ella.
  • 48. Georgia O’Keeffe
  • 49. Kay Sage(1898-1963) I Saw Three Cities(1944)
  • 50. Lois Mailou Jones (1905-) Lew Fétiches(1938)
  • 51. Alice Neel (1900-1984) Margaret Evans preñada(1978) Solo a partir delos años sesenta , con laconsolidación del movimiento feministayla lucha por los derechos de la mujer , se empiezan a realizar estudios que van sacando de las sombras a artistas de todos los tiempos, algunas de las cuales habían gozado de gran éxito en su época y demostrando la extraordinaria calidad de los trabajos de muchas de ellas, cuyas obras eran a veces atribuidas a sus padres o maestros también artistas y, claro está, varones.
  • 52. Barbara Hepworth(1903-1975) Single Form(1962-63)
  • 53. Lee Krasner (1908-1984) Cornucopia(1958)
  • 54. Frida Kahlo (1910-1954) The Broken Column(1944)
  • 55. Remedios Varo (1913-1963) Creation of the Birds(1958)
  • 56. Elaine de Kooning (1920-1989) Sunday Afternoon(1957)
  • 57. Joan Mitchell (1926-) Lucky Seven(1962)
  • 58. Helen Frankenthaler (1928-) Before the Caves(1958)
  • 59. Maya Lin Memorial de los veteranos de Vietnan(1975)
  • 60.
    • Como muestra de estas reivindicaciones, cabe señalar la realizada en1989 en Nueva Yorkporel grupo de activistas feministasGuerrilla Girlscon carteles donde se leía:¿Tienen que estar desnudas las mujeres para entrar en el Metropolitan Museum? Menos del 5% de los artistas de la Sección de Arte Moderno son mujeres, pero el 85% de los desnudos son femeninos .
  • 61.
    • Si la clase de hoy te ha sido de provecho, pásalo…..
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  • 61
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    La mujer artista en la historia. Una aproximación.
    Text
    • 1. 8 DE MARZO, DÍA DE LA MUJER TRABAJADORA.LA MUJER,LA MUJER ARTISTA Y LA HISTORIA DEL ARTE
  • 2. ALGUNAS PREGUNTAS….
    • ¿Por qué no conocemos "grandes" artistas mujeres en la Historia del Arte?
    • ¿Tienen la misma capacidad creativa y artística los hombres y las mujeres?
    • ¿Existen diferencias entre artistas masculinos y femeninos?
    • ¿Cómo se han introducido la mujeres en este mundo masculino, sexista y jerarquizado del arte y la creación?
    • ¿Cómo han expresado sus visiones de mujeres, feministas y cómo han contribuido a revolucionar la noción de arte?
  • 3.
    • Si no conocemos el nombre de " grandes " mujeres artistas no es sólo debido al hecho de quela Historia del Arte haya sido escrita por hombres . No podemos olvidar queel rol doméstico , reservado tradicionalmente a la mujer, leha impedido acceder a una educación artística completay, también, la posibilidad de ser creadora remunerada activa en el mercado artístico.
  • 4. LA MUJER COMO “OBJETO” DEL ARTE
  • 5. La mujer comosujetodel arte
    • Laspintoras y escultorashan sido sistemáticamente presentadas en los manuales de historia del arte de una forma marginal (si es que han sido citadas), lo que podría hacernos pensar que apenas habían existido, mientras quecomoobjetoeran ampliamente representadas en cuadros, esculturas y demás manifestaciones artísticas de todos los tiempos.
  • 6. Lavinia FontanaAUTORRETRATO (1577) Lo cierto es que sí ha habido grandes artistas, pero no han sido reconocidas como tales ni valoradas por la posteridad. Muchas pinturas realizadas por mujeres fueron inicialmente atribuidas a varones, lo que indicaría que no hay diferencias objetivas entre el arte realizado por mujeres o por hombres, perocuando se verifica que la autora es una mujer, baja mucho el valor económico y simbólico de la obra .
  • 7. Lavinia Fontana.La Sagrada Familia s. XVIVamos por ello a realizar un breve recorrido por la historia del arte constatando así su presencia y los obstáculos a los que tuvieron que enfrentarse y superar para poder dedicarse a aquello que verdaderamente deseaban.
  • 8. Lavinia Fontana. Retrato de familia. S. XVI
  • 9. Lavinia Fontana. Minerva desnuda. Según la tradición recogida porPlinio el Viejoen suHistoria Natural ,la pintura fue una invención femenina : la joven hija del alfarero Butades Sicyonius, trazó sobre un muro el contorno de la sombra del rostro de su amado cuando partía para lejanas tierras.
  • 10. El primer ejemplo documentado de una obra de arte firmada por una mujer se remonta sorprendentemente ala Alta Edad Media . Generalmente los artistas del medioevo no firmaban sus obras y tampoco lo hacían los autores de losmanuscritos iluminados , pero en el ejemplar delComentario del Apocalipsisde Beato de Liébana , que se conserva en la Catedral de Gerona (terminado en el 975), aparecen los nombres deEnde "pintora y sierva de Dios " ( pintrix et Dei adiutrix ) y del monje Emeterio. Hildegard de Bingen Scivias(1142-52)
  • 11. Artemisia Gentileschi Judith y su sirvienta 1612-1613 óleo sobre lienzo 114 x 93.5 cm Florencia En el siglo XV comenzó a producirse en Italia un cambio en la valoración social del artista, que se extendió luego por todo el Renacimiento y el Barroco. Los artistas empezaron a reivindicar que la pintura, la escultura y la arquitectura fuesen consideradas artes liberales ya que requerían una intensa actividad intelectual y espiritual que las alejaba del simple oficio mecánico y artesano al que estaban sujetas en la Edad Media con el sistema gremial.
  • 12. Artemisia GentileschiAutorretrato como alegoría de la pintura. 1630 óleo sobre lienzo 96,5 x 73,7 cm Royal Collection, Windsor En este momento la formación de los artistas requiere conocimientos de Geometría, Física, Aritmética y Anatomía, disciplinas que no se incluían en la formación de las mujeres . Empieza a ser fundamental también la copia del natural y concretamenteel dibujo del cuerpo humano desnudo , actividad por completo vedada a la mujer, quien, por otro lado, mantiene una absoluta dependencia del varón, accediendo a la profesión de la mano de un protector, un marido artista o un padre artista
  • 13. Artemisia Gentileschi , Judith degollando aHolofernes 1620 óleo sobre lienzo(199 x 162.5 cm) Uffizi, Florencia En estos casos las mujeresreciben la formación en el taller familiar(Lavinia Fontana, Artemisia Gentileschi, Luisa Roldán). Si por el contrario pertenecen a lanobleza o a la burguesíaadinerada (Sofonisba Anguissola),la formación humanística que se les proporcionaba incluía el aprendizaje del dibujo y la pintura al igual que la música , disciplinas que eran impartidas por maestros consagrados.
  • 14. Luisa Roldán(1656-1704).La muerte de María Magdalena.
  • 15. Sofonisba Anguissola Autorretrato La aceptación social de algunas pintoras se debió a que fueron damas de la corte, como por ejemploSofonisba Anguissola,en la corte española yLevina Teerlincen la inglesa.
  • 16. El juego de ajedrez, Sofonisba Anguissola
  • 17. Sofonisba Anguissola, Autorretrato
  • 18. Autorretrato. 1561.Sofonisba Anguissola
  • 19. Elizabeth I c. 1551Levina Teerlinc
  • 20. Judith Leyster Autorretrato , c. 1630
  • 21. Clara Peeters (1594-1657) Bodegón
  • 22. Giovanna Gazoni (1600-1670) Plato con judías blancas
  • 23. Rosalba Carriera(1675-1757) Autorretrato pintando el retrato de su hermana(1715) Elsiglo XVIIIfue una época de grandescambios y grandes revoluciones . Durante laIlustraciónse amplía poco a poco el campo profesional de las mujeres sobre todo en la enseñanza. La separación de los sexos y los diferentes programas educativos genera una mayor demanda de profesorado, preferentemente femenino, para las escuelas de niñas.
  • 24. Francoise Duparc(1726-1778) Mujer cosiendo Por otro lado, las clases acomodadas consideraban imprescindible en la educación de las jóvenes un cierto conocimiento de dibujo y pintura, así como de canto y música, por lo que muchas artistas se convierten en maestras de estas disciplinas acogiendo pupilas.
  • 25. Angelica Kauffmann (1741-1807) Dibujando en la Royal Academy(1778) A pesar de estos logros,la discriminación es manifiesta . Continúan las mujeres siendo mayoritariamenteexcluidas de las Academias y de los concursoscomo el prestigiosoPrix de Rome .
  • 26. Cornelia con su hijo.Angelica Kauffmann (1741-1807).
  • 27. Autorretrato.1782 Elisabeth-Louise Vigee-Lebrun (1755-1842) óleo sobre lienzo, 98 x 70 cm National Gallery, Londres Las mujeres que obtenían el privilegio de formar parte de las Academias(Angelica Kauffmann, Elisabeth Louis Vigée-Lebrun ) tenían prohibida la asistencia a las clases de desnudo. Esto dificultaba el acceso a una sólida formación, que incluía el estudio del natural, de la que sí disfrutaban en cambio sus colegas varones
  • 28. Rachel Ruysch(1664-1750) Roses, Convolvulus, Poppies, and Other Flowers in an Urn on a Stone Ledge(1745)
  • 29. Elisabeth-Louise Vigee-Lebrun (1755-1842)La condesa Golovin(1797-1800)Por este motivo las mujeres no podían consagrarse a géneros como la pintura de historia o mitológica, que implicaban un conocimiento pormenorizado del cuerpo humano, viéndose obligadas a cultivar géneros considerados "menores", como el retrato, el paisaje o la naturaleza muerta, a la vez que se les cerraban las puertas del éxito ya que en los Salones y concursos eran especialmente valorados los grandes temas históricos o mitológicos.
  • 30. Elisabeth-Louise Vigee-Lebrun(1755-1842) Retrato de Maria Antoineta con su hijo(1787) Tampoco tenían la facilidad de sus compañeros para realizar largosviajes al extranjeroque completasen su educación artística, porque era impensable que las mujeres viajasen sin la compañía de algún familiar o se mostrasen solas en público.
  • 31. Autorretrato con dos pupilas, Mademoiselle Marie Gabrielle Capet (1761–1818) y Mademoiselle Carreaux de Rosemond , 1785 Adélaïde Labille-Guiard(Francia, 1749–1803)
  • 32. Joven mujer dibujando , 1801 Marie-Denise Villers (Francia, 1774–1821)
  • 33. Rosa Bonheur(1822-1899) La doma de caballos (1853-55) En elsiglo XIXcrece el número de mujeres dedicadas al arte y se afirma en la sociedad la idea dela mujer artista , pero es un siglo de grandescontradiccionespues, si bien la mujer va adquiriendo derechos sociales, laborales, económicos, por otro ladoel restrictivo modelo femenino victoriano relega a la mujer al papel de esposa, madre y ángel del hogar .
  • 34. Lilly Martin Spencer (1822-1902) Mrs. Fithian(1869)Continúan teniendo los mismos problemas para acceder a las Academias, pero surge otro tipo de entidades de carácter más liberal como las sociedades de artistas en general y las asociaciones de mujeres artistas en particular, que se crean para defender, sobre todo en este último caso, los intereses de estas mujeres instituyendo premios y bolsas de estudio, organizando exposiciones y luchando contra la discriminación de los organismos oficiales
  • 35. Berthe Morisot (1841-1895)La madre y la hermana de la artista(1870)Con lavanguardia artística francesa , proliferan en París los talleres y escuelas que mantienen contacto con los focos de la bohemia y alguno de los cuales abren aulas femeninas como por ejemplo el Estudio de Charles Chaplin (donde estudia Mary Cassatt) o la Académie Julian. El Impresionismo atrae también a algunas mujeres como Berthe Morisot o Mary Cassatt, alumnas de Manet y Degas respectivamente.
  • 36. Joven de blanco Berthe Morisot
  • 37. Mary Cassatt(1844-1926)Lydia in a Loge, Wearing a Pearl Necklace (1879)
  • 38. Mary Cassatt"The Boating Party“
  • 39. Mary Cassatt(1844-1926)El baño(1891)
  • 40. Mary Cassatt(1844-1926)Madre e hijo(c. 1905)
  • 41. Lila Cabot Perry(1848-1933) Mujer con ramito de violetas(1910)
  • 42. Eva Gonzales (1859-1884) El encuentro
  • 43. Camille Claudel(1864-1943) Retrato deAuguste Rodin(1892)
  • 44. Suzanne Valadon (1865-1938)Adan y Eva(1909) Durante laprimera mitad del siglo XXlas mujeres se aproximan con entusiasmo al mundo de las vanguardias artísticas.Aparentemente las limitaciones que había sufrido la mujer a lo largo de toda la historia se habían superado : ya tiene acceso libre a las escuelas de pintura, pueden participar en exposiciones y concursos o copiar desnudos del natural,pero los prejuicios continúan instalados en la sociedad
  • 45. Vanessa Bell(1879-1961)Lytton Strachey(1912)Así vemos que las escuelas de arte están gestionadas por hombres, los críticos de renombre son hombres y los jurados de los concursos los componen hombres.
  • 46. Natalya Goncharova (1881-1962) Linen(1912)
  • 47. Georgia O'Keefe(1887-1986) Musica: rosa y azul(1919)La situación no ha cambiado mucho cuando el célebre fotógrafo Alfred Stieglitz debe defender el trabajo de su esposa, la pintoraGeorgia O’Keeffedurante la presentación de una exposición de la obra de ella.
  • 48. Georgia O’Keeffe
  • 49. Kay Sage(1898-1963) I Saw Three Cities(1944)
  • 50. Lois Mailou Jones (1905-) Lew Fétiches(1938)
  • 51. Alice Neel (1900-1984) Margaret Evans preñada(1978) Solo a partir delos años sesenta , con laconsolidación del movimiento feministayla lucha por los derechos de la mujer , se empiezan a realizar estudios que van sacando de las sombras a artistas de todos los tiempos, algunas de las cuales habían gozado de gran éxito en su época y demostrando la extraordinaria calidad de los trabajos de muchas de ellas, cuyas obras eran a veces atribuidas a sus padres o maestros también artistas y, claro está, varones.
  • 52. Barbara Hepworth(1903-1975) Single Form(1962-63)
  • 53. Lee Krasner (1908-1984) Cornucopia(1958)
  • 54. Frida Kahlo (1910-1954) The Broken Column(1944)
  • 55. Remedios Varo (1913-1963) Creation of the Birds(1958)
  • 56. Elaine de Kooning (1920-1989) Sunday Afternoon(1957)
  • 57. Joan Mitchell (1926-) Lucky Seven(1962)
  • 58. Helen Frankenthaler (1928-) Before the Caves(1958)
  • 59. Maya Lin Memorial de los veteranos de Vietnan(1975)
  • 60.
    • Como muestra de estas reivindicaciones, cabe señalar la realizada en1989 en Nueva Yorkporel grupo de activistas feministasGuerrilla Girlscon carteles donde se leía:¿Tienen que estar desnudas las mujeres para entrar en el Metropolitan Museum? Menos del 5% de los artistas de la Sección de Arte Moderno son mujeres, pero el 85% de los desnudos son femeninos .
  • 61.
    • Si la clase de hoy te ha sido de provecho, pásalo…..
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